方皓玟《你好嗎》& C AllStar《沒明日的恐懼》

對現況的回應，給大眾的安慰，沒有人會嫌多。

倒是被《你好嗎》管弦樂前奏騙了，也是有兩秒期待久違金培達般的管弦樂編曲。（跟前奏的意見，希望跟前奏一樣放在開端，忘了文章結構）《你好嗎》和《沒明日的恐懼》同為時代曲，除了《你好嗎》的前奏外，兩首感覺都很簡潔，慰藉心靈不需要大聲。也嫌自己煩，但也希望哪天這兩首歌對於我們來說一點意義都沒有。

方皓玟兩年來每一首歌都代表了哀傷的五個階段。（不順時序，跟五個階段）《人話》的否認，《Freedom》的憤怒，《All We Have Is Now》的懇求，《你好嗎》正是要安慰走到「沮喪」這一步的香港人。（《漫漫碎》是接受後的歌嗎？）雖然被騙了，但還是很喜歡《你好嗎》的前奏，把古典音樂偶有的 “all hell breaks loose” 的感覺壓縮到一首流行曲的前奏裡。一分鐘有多的前奏，請你把他完整聽完。被牛鬼蛇神蹂躪過後，剩下沮喪，這是我看過林夕寫出最直白的歌詞了，安慰也不需要轉彎抹角。悼念也是罪的年代，有話好好說。這邊《你好嗎》，那邊《Ciao》、《漂流號》、《離不開》，做人也是累。

謝謝林家謙把久違的 C AllStar 的搭著嘴二重奏在《沒明日的恐懼》的末段帶了回來。《沒明日的恐懼》基本上是用林公子的旋律配四子的歌聲來填滿頻譜，也沒有太大的高潮迭起，跟《你好嗎》也是兩個極端。如斯簡潔的鋪排，留了空間把 articulation 的細節表現出來。「如沒有未來怎麼應對」那「應」字的 staccato，還有「剩輕煙一縷」那「縷」字的 diminuendo，聽完也是心有戚戚焉然後暗暗給了一個 chef kiss 的手勢。《沒明日的恐懼》也是第一次我發現四子的聲音也有不合的時候，釗峰、On仔和 Jase 都輕聲唱的時候，King 的聲線顯得很硬，大概是聲線本身的問題。上述的演繹細節仍在的，只是歌曲的簡潔鋪排令對比浮了出來。

對現況的回應，給大眾的安慰，沒有人會嫌多。一邊有方皓玟用《你好嗎》安慰大家，另一邊有 C AllStar 用《沒明日的恐懼》「來為這未來好好記錄」，世界再壞還是感恩香港有一班音樂人譜時代曲。