ToNick《一口氣》& 趙慧珊Aka Chio《Fearless》

只要選曲、題材和決策只要互相配合，都能夠造出比高成本製作感染更多人的作品。

喜歡一種合時的正能量，讀過國泰最近裁員的新聞；看過泰國人抗爭的圖片；閲過“Bring Them Back”的hashtag，多多少少心情都會受影響，《一口氣》和《Fearless》同時為大家打氣。

說實話《一口氣》和《Fearless》沒有甚麼驚天地泣鬼神的曲詞編，趙慧珊(Aka)的演繹也是蠻強差人意，但我很欣賞她和作曲人Jason Lee合寫新歌。自單飛後，Aka的歌路都很普通、很不起眼，加上本來唱功比較弱。《生來起舞》倒是適合她，題材是想推倒自己柔弱的形象，曲風比較輕鬆。到後來《到底之後》雖然是情歌，但貫徹硬朗的形象。暫時最喜歡的是《Fearless》，因為感覺歌曲的訊息跟Aka自己的性格很一致。不認識Aka本人，但感覺她是一個蠻有野心的歌手，所以聽《Fearless》的感覺是在呼喚同路人一起努力；領著同樣有野心的人向前的感覺。

曲風題材跟歌手個性一致與否很影響歌曲的觀感，至少對我來說是吧。不是這個路線的人，就不要唱著歌風格的歌，硬唱出來就會有尷尬的感覺。所以九十年代我們都喜歡楊千嬅唱《笑中有淚》；現在聽她唱「如果可磊落做人」我們都一笑置之。初出道的陳奕迅唱《苦瓜》不會有共鳴；成家立室後才唱《陀飛輪》才更感觸。在香港養活樂隊很困難，所以熱血的歌基本上都來自樂團嗎？

我對ToNick的印象停留於《血洗情人節》和小時候看live的《講咩都錯》，然後已經是洗腦歌《長相廝守》。《一口氣》選擇了溫柔的一面幫大家打氣，大概是因為ToNick知道大眾跟死忠不同，大眾始終還是喜歡溫柔的歌曲。如果想讓歌曲給更多人聽得到、給更多人知道ToNick在跟大家打氣，用溫柔的一面才能讓歌曲推倒更多人的耳中。控訴的《衰喺個掣度》當然是要用ToNick主打的punk rock演繹，但打氣還是回歸溫柔，很佩服ToNick在曲風上的選擇，一方面他們有能力去製作和演繹不同風格，另一方面是因為看得出他們有用心去考量一首歌一份詞的題材該用哪個曲風去配才是最合適。音樂造詣上的不足，卻能用決策考量去彌補。

所以說流行曲不一定要驚天地泣鬼神的曲詞編，ToNick和Aka示範了選曲、題材和決策只要互相配合，都能夠造出比高成本製作感染更多人的作品。